Los artesanos

Valorizar el patrimonio artístico de Nápoles al tiempo que se establece un diálogo con las tendencias del diseño contemporáneo es el objetivo primordial de la Fondazione Made in Cloister, un proyecto nacido en 2012 a partir de la restauración del claustro de la iglesia de Santa Catalina de Formiello. Maestros artesanos y diseñadores de talento colaboran para dar forma a objetos excepcionales de carácter único que elevarán cualquier interior con su auténtico espíritu napolitano. Desde 2015, la marca se encarga de cartografiar la artesanía artística local para contribuir al renacimiento de las raíces culturales y urbanas de la ciudad.

Luci Italia fue fundada en 2017 por Giorgio Valobra y Riccardo Ongarato con el propósito de presentar las mejores colecciones de lámparas e iluminación venecianas sopladas a mano y hechas a medida a un mercado más amplio. Giorgio Valobra, maestro joyero de 4.ª generación cuya familia fue proveedor oficial de la realeza italiana, aporta su amplia experiencia en la venta al por menor de alta gama, mientras que Riccardo Ongarato, maestro soplador de vidrio de 3.ª generación de una prestigiosa familia veneciana, ofrece el más alto nivel de artesanía y creatividad, lo que da como resultado piezas excepcionales

Tommaso Garavini, artista y diseñador, nació en Roma en 1972. Figura destacada del proyecto OZ Officine Zero y cofundador de Rota-Lab, sus productos, todos ellos hechos a mano, son el resultado de una continua experimentación e investigación. Una variedad de materiales y técnicas de producción que se unen de vez en cuando para crear piezas únicas e irrepetibles con un diseño innovador y contemporáneo. Colecciones que quieren llamar la atención sobre la materia prima utilizada y su belleza intrínseca.

Ignazio Romeo comenzó su carrera artística en la década de 1980, cuando se familiarizó con nuevas técnicas como la serigrafía y la orfebrería. Muchas de las exposiciones de Romeo se centran en la interacción entre la obra de arte y el entorno, en el diálogo entre la "obra" y el lugar de exposición, lo externo y lo interno. En su constante búsqueda de superación personal, Romeo experimenta con materiales y técnicas para crear objetos únicos de diseño y estilo escultórico que, sin embargo, tienen sus raíces en la investigación conceptual.

Tradición, artesanía, atención al detalle. Sobre estos valores, Antonio y Luigi Marzorati fundaron la empresa Figino Serenza hace más de 50 años. Con el tiempo, Marzorati se ha establecido como una entidad sólida en la producción de muebles de lujo y accesorios de decoración de estilo clásico, neoclásico, barroco, rococó, Luigi XVI y Art Déco. Productos para interiores atemporales, personalizados y hechos a mano en Italia y diseñados para amueblar, no sólo espacios del hogar, sino también elegantes mansiones y hoteles.

Mutina nace de la necesidad natural de instar a los mejores diseñadores del mundo a llevar sus ideas, por primera vez, al paisaje de los materiales cerámicos. Mutina busca y promueve la belleza, en la forma más pura de su ser, a través de proyectos que combinan diseño y arte, en un curso de experimentación y contaminación mutua.

Con sede en la ciudad de Castelminio di Resana, cerca de Treviso, Fabbian es una galardonada marca de iluminación fundada en 1961. El uso exclusivo de materiales de primera calidad y la incansable dedicación a la mejora técnica y estilística permitieron a la marca convertirse rápidamente en líder del sector. Luca Pellegrino adquirió la empresa en 2018, introduciendo una dirección respetuosa con el medio ambiente que, gracias a colaboraciones con diseñadores de talento, dio lugar a proyectos de iluminación de vanguardia capaces de satisfacer los diversos gustos de su clientela internacional.

Alessio Sarri Ceramiche se fundó en 1981 tras la primera exposición de diseño posmoderno del Grupo Memphis. El maestro ceramista Alessio Sarri fue capaz de dar vida a los inventivos proyectos de los artistas del Grupo Memphis, entre los que destacan George J. Sowden, Ettore Sottsass, Nathalie du Pasquier, Almerico De Angelis, Beatrice Santiccioli y Jasper Morrison. Sarri también diseñó sus propias colecciones, sus obras de arte escultóricas ostentan nuevas formas cautivadoras extraídas de objetos cotidianos, como vajillas, que se convierten en objetos de diseño únicos y de gran calidad.

Fundada por Andrey Shvidkiy y Giulio Brambilla, Tribute es una marca italiana de diseño de mobiliario e iluminación que toma su nombre del objetivo del dúo de rendir homenaje a la ética del diseño "Made in Italy", en sus propias palabras, "un tributo a la artesanía". Con sede en Milán, crean piezas únicas e icónicas inspiradas en el carácter audaz de la era Art Déco y la elegancia de las líneas geométricas modernas de mediados de siglo. Las piezas de la marca se pueden personalizar para satisfacer los deseos de los clientes y son ideales para proyectos personales o por encargo.

La historia de Natisa nace en el corazón de un territorio famoso en todo el mundo por su producción de sillas y muebles de madera. La empresa de Moimacco lleva la tradición artesanal local a todos sus productos: sillas y mesas de diseño, así como muebles y accesorios de decoración para el hogar y el mercado del contract. La belleza natural de la madera se encuentra con nuevos materiales y técnicas fruto de una profunda investigación. A lo largo de los años, Natisa ha recibido 5 patentes europeas.

Fundado en 2007 por Draga Obradovic y Aurel K. Basedow, Draga & Aurel es un estudio y taller multidisciplinar de arte, diseño coleccionable y artículos de decoración. Dotados de una formación diversificada en arte, moda y artesanía, Draga & Aurel son ampliamente conocidos por combinar métodos originales con un enfoque artístico de los materiales y la composición.

Desde 1983, Cu Artigiana ha creado impresionantes colecciones de utensilios de cocina siguiendo las técnicas tradicionales de fabricación del cobre. Con sede en Sant'Anastasia, cerca de Nápoles, ciudad de los más grandes maestros caldereros, Cu Artigiana crea objetos exclusivos para los entusiastas de la alta cocina. Magníficamente elaboradas siguiendo métodos centenarios, cada pieza se estaña hábilmente al fuego y se martillea meticulosamente a mano creando una magnífica serie de pequeñas abolladuras en el metal calentado, lo que hace que cada pieza sea única.

Nacido en Ostuni en 1967, Pietro Russo estudió pintura, escenografía y decoración de cerámica en la Academia de Bellas Artes de Florencia antes de trasladarse a Berlín para iniciar su ilustre carrera. Su primera oportunidad de colaborar con marcas de diseño punteras como Kartell le llegó en 2002, cuando fue contratado por el estudio de arquitectura milanés Lissoni Associati. Su instinto creativo le llevó a fundar su propia casa-taller en 2010, donde, ayudado por un prolífico equipo de artesanos, arquitectos y diseñadores, crea piezas icónicas utilizando materiales como la madera, el mármol y el bronce.

Desde hace más de 40 años, la empresa artesanal de Fiume Veneto, en Pordenone, Walking Sticks, crea accesorios de lujo codiciados tanto como objetos de colección como para el uso diario. Líder en el campo de los bastones, conocidos por su originalidad, elegancia y alta calidad, la empresa también presenta en sus colecciones paraguas, calcetines, sets de afeitado y mucho más. Una producción estrictamente Made in Italy que combina tradición y modernidad.

Coki Barbieri fundó su estudio-taller homónimo en Rímini en 2017, dando vida a una forma sostenible de concebir el diseño del hogar. La naturaleza inspira sus creaciones, agradables y respetuosas con el medio ambiente, que están impregnadas de energía emocional al tiempo que mantienen su impacto estético y funcionalidad práctica. Coki colabora con artesanos de talento para producir objetos de menaje del hogar únicos en su especie, capaces de desbloquear nuevas sinergias entre conceptos, materiales y uso.

La marca de muebles Barnini Oseo se fundó tras la Segunda Guerra Mundial, en la pintoresca ladera de la Toscana, en lo que en un principio fue una rústica carpintería. Las meticulosas técnicas artesanales y los preciados materiales guiaron el desarrollo de nuevas e intrigantes tendencias de diseño, lo que permitió a la empresa ocupar un lugar central en el sector del mobiliario italiano, tanto a escala nacional como internacional. Roberto Barnini, actual director creativo de la marca, fomenta una cultura de la creatividad que lleva a la creación de piezas de diseño preciosas y únicas por parte de maestros artesanos.

Lorenzo Maria Monti es un artista visual y fotógrafo de Conegliano Veneto, cerca de Venecia. Después de trabajar en ciudades como Barcelona, Miami y Londres, regresó a su tierra natal para mostrar su arte visionario en numerosas exposiciones de prestigio, entre ellas la "A través del espejo negro" en la PARATISSIMA de Milán, 2018. Su trabajo más reciente es la colección "Vitrum Spatialis", una serie de fotografías abstractas inspiradas en imágenes espaciales tomadas por la NASA, que involucran a los observadores en el universo místico, conceptual y existencial de las luces.

Nueva York, Londres, París, Florencia y, finalmente, Milán. Este es el lugar elegido por Gala Rotelli, arquitecta y diseñadora, para abrir su estudio y lanzar su marca de joyas y objetos de diseño en 2015. Gala pone su visión en cada pieza, aunando la artesanía tradicional y la tecnología 3D. Un diseño poético fruto de colaboraciones con maestros italianos de Valenza, Murano, Este y Vietri. Gala también cuenta con colaboraciones con marcas, chefs y hoteles influyentes: Acqua di Parma, Viviana Varese, Luce Studio y Palazzo Avino.

Mundialmente conocida por su hábil trabajo artesanal con el preciado mármol Botticino Classico, la Sartoria del Marmo de Lombardi Marmi es una institución en el sector: de hecho, el majestuoso Altare della Patria de Roma es una de sus obras monumentales. Fundada en 1815 por Giovita y Gianbattista Lombardi, la empresa estuvo a la vanguardia de los métodos innovadores utilizados en las finas canteras de Brescia. Dirigida ahora por la sexta generación, Virginia y su hijo Davide, la empresa se define por sus excelentes estándares de producción y sus modelos de diseño de vanguardia.

Al artista siciliano Sebastiano Leta le encanta experimentar con nuevos materiales y técnicas para producir objetos de diseño originales, piezas únicas y auténticas. Tras licenciarse en Decoración y Pintura en la Academia de Bellas Artes de Palermo y Carrara, Sebastiano Leta tiene hoy un estudio de escultura, cerámica y joyería en Pietrasanta, en la provincia de Lucca. Además del torneado y la cocción de cerámica, el artista ha incorporado técnicas de modelado en cera y fundición de precisión de metales para la fabricación de joyas.