Los artesanos

La arquitecta Francesca Verardo cultivó su pasión por la cerámica formándose con maestros ceramistas italianos e internacionales. Se animó a abrir su propio taller tras conocer en 2012 al ceramista inglés David Roberts, fundador del movimiento Naked Raku en Europa. Su atelier abrió un año después en Pordenone, donde Verardo empezó a producir joyas contemporáneas de cerámica raku en blanco y negro con tonos ahumados. Su estilo minimalista y geométrico se define por superficies monocromas combinadas con metales preciosos, finamente pintados a mano mediante técnicas tradicionales.

Nacidos y criados en Campania, los diseñadores Ilaria Spagnuolo y Pietro Petrillo son los directores artísticos de Keep Life®. La marca se inspiró en la tradición del sur de Italia de comer frutos secos al final de la comida: Petrillo se fijó en cómo las cáscaras vaciadas formaban un tapiz irregular pero armonioso sobre la mesa y, en 2017, nació Keep Life®. Su fundador, Petrillo, desarrolló y patentó KL, un material sostenible y bioinspirado hecho de cáscaras secadas, molidas y pegadas sin disolventes químicos. Cada pieza de KL encarna los principios de continuidad y armonía entre el hombre y la Naturaleza, marcada por una textura y un aroma distintivos.

Fundada por Antonio Capelletti en 1861 en Meda, provincia de Monza y Brianza, C.G. Capelletti fue en su día un pequeño taller artesanal. Hoy la empresa es líder internacional en su sector, creando mobiliario para villas privadas, hoteles, restaurantes, espacios públicos y yates. Cada una de sus piezas se reproduce a partir de piezas históricas, respetando proporciones, materiales y acabados para satisfacer a cualquier cliente, incluso a los que solicitan personalización.

Nacido y criado en el Reino Unido, Angus Hampel es un galardonado pintor y grabador. Con una formación poco convencional cursando estudios clásicos en Oxford y trabajando como periodista y editor, Hampel cambió de camino hace más de dos décadas tras pasar por una escuela de arte en Londres. Se trasladó a la Toscana, donde aún vive y trabaja, para estudiar arte en un taller de Florencia. Las pinturas, grabados y aguatintas de Hampel son estudios de meditación visual y contemplación que transmiten una sensación de asombro ante la belleza de la vida, la naturaleza y sus asombrosas creaciones.

Venecia es la inspiración de las creaciones de iluminación de SYLCOM, cada una de las cuales captura el arte de las ventanas con parteluz, las esculturas, los estucos y las cornisas moldeadas de las iglesias y palacios repartidos por toda la ciudad. Fundada en la década de 1960, la empresa es líder en reproducciones fieles de clásicos venecianos, así como en colecciones contemporáneas diseñadas en colaboración con diseñadores nacionales e internacionales. La innovadora tecnología LED se combina con técnicas de vidrio centenarias para dar vida a obras maestras únicas, famosas por su belleza, eficacia y funcionalidad.

Marta Benet, diseñadora y arquitecta nacida en España, se trasladó a Italia en 2015 para estudiar cerámica tras licenciarse en la Universitat Politècnica de València. Su formación multidisciplinar en moda y diseño se refleja en su estética contemporánea. La exploración de materiales naturales con técnicas tradicionales permite a Benet crear texturas y resaltar imperfecciones en lugar de ocultarlas para involucrar los cinco sentidos. Benet crea todas sus piezas -desde cerámicas hasta tejidos y series de edición limitada- en su estudio de Asola, Mantua.

Fundada en 1895, Villevenete es una empresa familiar de tercera generación dirigida por la familia Gatti. Centrada inicialmente en el diseño de interiores y mobiliario, la familia Gatti integró en 1998 las tradiciones de la tapicería veneciana en la cartera de diseño de interiores de la empresa, convirtiéndose pronto en un líder internacional en diseño de mobiliario reconocido por su gran experiencia y su incuestionable calidad. En manos de sus maestros artesanos, las exquisitas colecciones de Villevenete fusionan formas modernas con materiales tradicionales.

UnoCashmere es una joven marca especializada en tejidos de lujo a medida, que destaca en el mercado mundial por sus excepcionales diseños, su arte y su calidad. Con sede en el corazón de Brianza, el nombre de la marca capta la esencia de su misión: crear productos atemporales utilizando los mejores materiales que desafían la estandarización de la producción en masa. Bajo la dirección de la Directora Artística Simona Colombo, UnoCashmere ha lanzado la colección "Just for you" de piezas únicas bordadas a mano que representa la síntesis perfecta de personalización y artesanía.

Inicialmente una rama de la histórica empresa de muebles La Veneta, Scapin Collezioni encarna la visión del diseño contemporáneo que empuja los límites de la artesanía. La marca revisita formas tradicionales con tecnologías de vanguardia, transformándolas en piezas singulares y excéntricas que equilibran sin esfuerzo arte y diseño. Las colaboraciones de Scapin Collezioni con artistas y diseñadores de renombre han dado como resultado muebles y accesorios de interior icónicos caracterizados por formas lúdicas y superficies táctiles con un distintivo toque escultórico y artístico.

Fundada en 1970 por Lanciotto Galeotti y asistida en la actualidad por su hijo Andrea, Original S.r.l. está especializada en lámparas de araña, apliques de pared y lámparas de mesa elaboradas por expertos artesanos en el taller de Sesto Fiorentino. Las piezas de bronce fundidas con la técnica de la cera perdida se combinan con cristales grabados a mano, mármol de Carrara y piedras semipreciosas para crear productos únicos que irradian elegancia y prestigio con cada detalle. En los últimos años, la empresa ha ampliado su producción a una amplia gama de artículos de mesa, menaje y accesorios de baño.

La amplia experiencia de la escenógrafa y diseñadora de vestuario Barbara Petrecca en producciones teatrales en plein air es la inspiración de su estilo atrevido y sus colecciones eclécticas. Camera delle meraviglioe y Notturno, el matrimonio perfecto entre escenografía y diseño de interiores, presentan piezas de iluminación hechas a mano con latón, grafito, yeso, resinas, elementos textiles y muebles vintage, utilizando una mezcla de técnicas teatrales y de sastrería. Cada pieza cuenta una historia, transformando los interiores en sugerentes escenarios teatrales de ambiente onírico.

Joven artista y diseñador, Alessandro Vinci creció en Siracusa, ciudad siciliana rica en arte e historia. Tras licenciarse en la prestigiosa Accademia di Belle Arti di Brera, trabajó como diseñador para una destacada empresa de diseño de lujo. Varias de sus creaciones pueden considerarse parte de su búsqueda de un nuevo lenguaje contemporáneo, en el que las tradiciones se respetan al tiempo que se mezclan con la estética moderna.

Situado en Rímini, San Patrignano es el centro de reinserción social más grande de Europa, y desde 1978 ofrece a los drogadictos las herramientas para construir una nueva vida. Bajo la dirección creativa de la artista Giovanna Bianco, la Colección solesempre de San Patrignano presenta objetos únicos elaborados a mano por los jóvenes residentes de la casa en talleres del Design Lab, combinando arte y materiales con historias de renacimiento personal. Esta iniciativa, inspirada en la oscuridad del encierro, pretende crear objetos que aporten un rayo de luz, esperanza y consuelo a nuestros hogares. Se trata de un proyecto benéfico, el 100% de los beneficios se destinarán a la comunidad de San Patrignano.

Con sede en la ciudad costera de Nápoles, Lab Design se especializa en materiales para la renovación de interiores y exteriores que se benefician de una rica tradición artesanal de varias generaciones. La pasión y la innovación constante caracterizan la producción de Lab Design, creada en colaboración con artesanos locales y realizada a medida utilizando una amplia selección de materiales, como cerámica, terracota, piedra natural y superficies continuas. Mediterranea es la última colección de vajillas de cerámica decoradas a mano e inspiradas en los colores del Mediterráneo que impregnan el tejido cultural de la ciudad.

El ceramista de gres Terry Davies, nacido en Gran Bretaña, comenzó su formación a finales de la década de 1970, viajando mucho antes de establecerse en la Toscana hace 25 años. Davies siguió los pasos de los pioneros Betty Woodman, Aldo Londi, Carlo Zauli y el maestro ceramista contemporáneo Alessio Tasca, al tiempo que creaba su propio estilo artístico. Galardonado con varios premios internacionales, Davies equilibra conceptos funcionales, abstractos y clásicos y los transforma en formas suaves con una textura distintiva.

La arquitecta milanesa Carola Altamura siente un profundo afecto por Apulia: pasó los veranos de su infancia en casa de sus abuelos, disfrutando del cálido sol y la salada brisa marina. La exploración del paisaje, el encanto de la gente y las ricas tradiciones de la región han guiado su trayectoria profesional y sus diversos proyectos de diseño. Su última aventura es una serie de velas perfumadas que rinden homenaje a la magnífica campiña de Apulia, reinterpretando la técnica tradicional del macchiato en nuevos colores como elogio de la genuina espontaneidad con la que se utiliza la técnica tradicional del "macchiato".

Medulum, fundada en 2017 en Meolo, reinterpreta un rico patrimonio manufacturero a través de un lenguaje de diseño contemporáneo. Arraigada en los amplios conocimientos técnicos de una empresa familiar, la empresa sigue una filosofía de producción centrada en la excelencia, supervisando cada fase desde el diseño hasta la creación final. Con una meticulosa selección de materiales, soluciones innovadoras y atención al detalle, Medulum combina artesanía, pasión y una profunda conexión con el patrimonio cultural y natural local.

Fundada en 2003, De Castelli es una empresa reconocida internacionalmente por su capacidad para explorar y expresar el potencial expresivo del metal -en particular del acero, el latón y el cobre- declinándolo en proyectos de mobiliario, tapicería y arquitectura. Fiel a la opción de devolver al metal un papel privilegiado en la experimentación del diseño, De Castelli injerta en procesos típicamente industriales la matriz de pensamiento y artesanía que conduce a resultados totalmente nuevos.

En 2017, ETRO y Oniro Group iniciaron una colaboración para producir y distribuir la nueva línea ETRO Home Interiors. La colección encarna una combinación perfecta de referencias clásicas, elementos experimentales y diseño contemporáneo. Entre atmósferas exóticas e inspiraciones de tierras lejanas, ETRO Home Interiors expresa el poder del lenguaje simbólico a través del uso magistral de los tejidos y del símbolo ETRO por excelencia, el paisley. Caracterizada por el uso de tejidos y materiales refinados y el sublime ejemplo de la artesanía Made in Italy, la colección ETRO Home Interiors expresa un estilo de vida dinámico y culto a través de una mezcla de arte, creatividad y un vibrante sentido del color.

Dirigida por la familia Trevisan, Trevisan Italia se creó para aprovechar cuarenta años de experiencia en el sector del mobiliario. Ubicada en el corazón de las colinas de Asolani, la empresa fabrica sillas y accesorios de cuero y piel sintética con materiales cuidadosamente seleccionados y certificados, procedentes exclusivamente de Italia. Cómodos y elegantes, todos los productos de Trevisan Italia se caracterizan por los maestros artesanos del equipo, que cuidan hasta el más mínimo detalle para ofrecer un diseño y una calidad únicos.