Les artisans

Fondée en 2020 par Simone Pedretti, la marque basée dans le Trentin perpétue une tradition familiale d'artisanat qui en a fait un protagoniste de l'industrie de la transformation de la pierre depuis le début des années 1900. Lapis, la première collection lancée au cours de l'année 2021, réinterprète les caractéristiques traditionnelles du territoire du Trentin dans une clé contemporaine. Créée en collaboration avec le jeune designer Luca Sartori de Superluna Studio, elle comprend des pièces en bois pétrifié caractérisées par des lignes épurées et des contours fluides empreints d'une élégance intemporelle.

Le maître verrier Paolo Zornetta a créé Specchi Veneziani à Mira, près de Venise, où il fabrique de superbes pièces en utilisant d'anciennes techniques de verrerie transmises de génération en génération. L'atelier artisanal est spécialisé dans les miroirs de grande valeur, qui enchantent par leur assortiment de formes et de couleurs pour le cristal, ainsi que par les détails et les finitions gravés, célébrant l'authentique tradition vénitienne. Qu'il s'agisse de créations d'un style classique impeccable ou de pièces à la personnalité moderne et fraîche, chaque objet créé par Paolo Zornetta reflète l'art et l'histoire de la verrerie.

Animée par la passion et une riche tradition familiale, Cristina Busnelli est une tisserande et une créatrice textile de talent. Tissant entièrement à la main sur un métier à tisser, elle crée des tissus, des vêtements, des tapisseries et des meubles singuliers qui ont été exposés et récompensés en Italie et à l'étranger. Busnelli est connue pour expérimenter différentes techniques et matériaux afin de créer des toiles tridimensionnelles optiques et tactiles hypnotiques, permettant aux gens de vivre une expérience multisensorielle de son art. Elle est diplômée en design industriel de l'École polytechnique de Milan.

Décrit par des mots tels que "art", "design" et "unicité", Emmemobili a une histoire longue de cinq générations dans l'industrie de la fabrication de meubles, créant de sublimes pièces de design avec des essences de bois précieuses combinées avec du marbre, du métal, des cuirs et des tissus. Fabriquées habilement à la main par des maîtres artisans, ces pièces illustrent la croissance intrigante de la marque, qui concentre son attention sur la création d'une esthétique singulière qui transcende la qualité fonctionnelle des objets eux-mêmes.

Fondée dans les années 60 à Samugheo et reprise par Marcella et Daniela Sanna en 2004, Tessile Medusa peut se targuer d'une riche production de tapis, de rideaux, de nappes et de tissus d'ameublement. Le développement de techniques de tissage mécaniques à côté des techniques manuelles traditionnelles a permis à la marque d'améliorer sa production tout en restant fidèle aux traditions locales maintenues par les maîtres tisserands. Les dessins - inspirés par les jardins fleuris, les eaux émeraude et les tons d'une Sardaigne rurale et authentique - réinterprètent les motifs anciens avec une sensibilité moderne et raffinée.

Fondée au XVIIIe siècle, la Manifattura Ceramica Fratelli Stingo de Naples est l'une des seules maisons historiques de production de céramique encore en activité aujourd'hui. Dirigée par Imma et Simona Stingo, chaque vase et chaque carreau en terre cuite est fabriqué à la main selon des techniques anciennes transmises de génération en génération, synthétisant concrètement les goûts contemporains et les traditions. Connue pour avoir fabriqué des carreaux de faïence pour la Villa Rosebery - la résidence du président italien - et l'hôtel Four Seasons de Miami, la maison a remporté plusieurs prix pour sa contribution artistique et culturelle au fil des siècles.

Le peintre et céramiste italien Mirkò est réputé pour son interprétation novatrice du cubisme, marquée par des influences modernistes et classiques. Particulièrement inspiré par l'artiste néerlandais Frans Brugman, Mirkò utilise la céramique et la peinture pour développer des sujets historiques, mythologiques, religieux et naturels, notamment ceux de la côte amalfitaine où il vit et travaille. Protagoniste de plusieurs expositions internationales, son style singulier fait de lui l'un des principaux représentants de l'art contemporain italien.

Apporter un peu de Positano et de la côte amalfitaine dans les maisons raffinées, telle est la mission de Ceramiche Casola, une marque familiale basée en Campanie qui produit des pièces de poterie uniques depuis 1925. Minutieusement façonnées et peintes à la main, les collections comprennent des assiettes, des pichets, des vases et des coupes en céramique, ainsi que de précieuses tables dont les plateaux en pierre de lave sont ornés d'inserts en céramique vibrante. Chaque pièce témoigne du talent artistique des maîtres artisans qui les créent et les conçoivent avec le plus grand dévouement et la plus grande diligence.

À l'occasion de la Semaine du design de Milan 2021, Artemest s'est associé à Acqua di Parma pour créer un coffret en édition limitée célébrant l'artisanat et les traditions italiennes. Acqua di Parma est un symbole d'excellence, d'artisanat et de style de vie italien. La marque a débuté il y a plus de cent ans, en 1916, avec le célèbre COLONIA, icône de la Maison et de ses valeurs, célébrant la passion pour la beauté, l'attention portée aux détails, une élégance essentielle et lumineuse, et une interprétation contemporaine du style italien authentique. Acqua di Parma fait partie du groupe LVMH depuis 2001.

Concepteur polyvalent, Giovanni Agliottone est diplômé en design industriel et environnemental à la faculté d'architecture de Camerino, sa ville natale. Il s'est formé dans plusieurs domaines créatifs, de la mode à la conception de yachts et de meubles, entre la région des Marches, Rome et Milan. En 2010, il a cofondé SMAG design, un studio de graphisme et de design et, en 2020, il a commencé à produire des pièces de design d'intérieur et des meubles avec des artisans locaux. Avec l'architecte Francesco Bonifazi et l'artiste CGI Andrea Avaltroni, il fonde en 2021 Gioaio, un studio de design graphique à Fossombrone.

L'artiste céramiste italo-colombienne Martha Pachón Rodríguez a commencé sa carrière en tant que professeur d'éducation artistique, de sculpture et de design à l'université "Surcolombiana" en Colombie. Après avoir obtenu son diplôme à l'Institut d'art pour la céramique de Faenza, elle s'est lancée dans plusieurs projets créatifs, allant de pièces sculpturales juxtaposant une porcelaine épurée à des formes répétées et des couleurs tranchantes, à des installations architecturales complexes et à des bijoux en porcelaine fine. Récipiendaire de plusieurs prix prestigieux, elle est actuellement directrice artistique du FACC Faenza Art Ceramic Center et dirige le MPR STUDIO.

Fondée à Bergame en 2020, Rampinelli Edizioni est une marque de mobilier qui allie la créativité de Sovrappensiero Design Studio et le savoir-faire et l'expertise technique de Rampinelli S.p.A., leader dans la fabrication de produits métallurgiques depuis 1913. L'ingénieur Gabriele Rampinelli est à la tête de cette nouvelle marque dont la première collection de meubles en acier s'inspire de solides géométriques, de formes archétypales qui présentent une architecture fonctionnelle impressionnante, une esthétique captivante et une palette qui rappelle les couleurs des machines industrielles.

Forger le métal est la grande passion de Stefano Robiglio. Forgeron autodidacte, Stefano Robiglio est né à Acqui Terme, dans le Piémont, en 1988. Il est actuellement installé à Visone, où il forge dans son atelier ses créations uniques et exclusives, des portails et rampes traditionnels aux sculptures et pièces de décoration. La nature et la figure féminine sont ses principales sources d'inspiration : fixée dans le fer, un matériau associé à la stabilité, chaque pièce est façonnée par le feu pour la rendre flexible et dynamique, donnant ainsi vie à des volumes et à des lignes qui transmettent un sens du mouvement et de l'équilibre dans une forme tridimensionnelle.

Après une carrière réussie auprès de grandes marques internationales, Marina Cighir est revenue à Trévise pour se lancer dans une nouvelle aventure. Des vases sculpturaux aux éclairages décoratifs et aux lustres, Marina fusionne harmonieusement l'artisanat vénitien et la poésie moderne, reflétant ainsi la riche tradition artisanale de l'Italie. Adoptant le "slow design", chaque création émerge de collaborations significatives avec des artisans locaux, mêlant divers patrimoines. Le verre soufflé bombé, le laiton martelé et les pierres de marbre provocantes perdent leur dureté naturelle pour devenir des objets de décoration.

Fondée en 2007 au cœur du quartier des chaises d'Udine, la société Chairs & More propose des meubles originaux qui se distinguent par leur qualité de fabrication et leur style contemporain. Les matériaux et les techniques traditionnels fusionnent avec des solutions innovantes au nom d'une esthétique intemporelle, d'une qualité supérieure et d'un confort maximal. Les innombrables possibilités de personnalisation et de modulation ont valu à la marque une reconnaissance internationale, qui s'est traduite par des collections gagnantes créées en collaboration avec de talentueux designers nationaux et internationaux.

Union sublime du symbolisme mésoaméricain et de la tradition céramique italienne, Zuma Ceramiche est le fruit du travail de la céramiste Lucia Carpentieri, née à Salerne. Au fil des ans, elle a travaillé sur des restaurations de fresques et des décorations murales dans des maisons et des lieux publics, tout en expérimentant son esthétique personnelle. En 2009, elle ouvre Zuma Ceramiche dans le quartier historique d'Avellino, puis s'installe à Vietri, où elle crée des pièces, des assiettes aux bijoux, dont l'élégance sublime leur nature ordinaire.

L'histoire de Medea 1905 est celle d'une entreprise de la Brianza, célèbre pour la qualité de ses produits d'ameublement. L'artisanat, l'unicité et l'exceptionnalité se distinguent et survivent dans la tradition artistique de la "fabrication de meubles". En partant des meubles anglais de la fin du XIXe siècle, en passant par l'Art nouveau français, dont Medea était un producteur reconnu, l'entreprise fondée à Meda en 1905 a reproduit au fil des ans une série de pièces historiques, propres et d'auteur, qui ont traversé l'histoire du mobilier du XXe siècle jusqu'à l'actuelle collection Lifestyle.

Fondée par Cesare et Umberto Cassina à Meda en 1927, l'entreprise a lancé le design industriel en Italie dans les années 50 en adoptant une approche totalement nouvelle qui a vu le passage de l'artisanat à la production en série. L'entreprise a été pionnière dans la mesure où elle a fait preuve d'un penchant frappant pour la recherche et l'innovation, en combinant les compétences technologiques avec l'artisanat traditionnel. Pour la première fois, d'importants architectes et designers ont été impliqués et encouragés à imaginer de nouvelles conceptions à transformer en projets, une caractéristique qui distingue encore l'entreprise. Aujourd'hui, Cassina continue de représenter de nouvelles façons de vivre, en créant des environnements complets et harmonieux qui réunissent le meilleur du design pour chaque zone de la maison.

Basée à Vérone, Codiceicona a été fondée en 2017 en tant qu'ambassadrice de la marque de l'excellence du design italien, promouvant des meubles intemporels, des éclairages et de la décoration d'intérieur dans le monde entier. La marque détient les droits d'articles sélectionnés par les grands maîtres italiens du XXe siècle revisités avec un flair contemporain. Ces designs emblématiques sont ravivés par des artisans talentueux en collaboration avec des entreprises italiennes pour capturer l'essence et le caractère authentique des célèbres designers qui les ont d'abord créés.

Créée par Donatella Casiraghi, Laab est une marque définie par un mélange singulier d'influences stylistiques occidentales et orientales. Architecte de formation avec plus de dix ans d'expérience, Casiraghi a obtenu un master en Feng Shui à Bangkok, un art chinois ancien qu'elle applique à la fois à ses ensembles de décoration intérieure et à ses céramiques Raku. Inspirées par le concept du Tao selon lequel "le vide intérieur définit l'essence", ses créations sublimes émergent de la pureté des formes et exsudent sans effort énergie et expressivité. Laab est installée à Monza, en Lombardie.